介绍:
作者丨毛菲瑜
撑起一部电影的是文化，不只是技术，更不只是情怀--------
毛菲瑜
片尾曲很好听，陈奕迅的声音回响在电影院黑黢黢偌大的空旷里：“每条大鱼都会相遇，每个人都会重聚，每个梦都会有你。”
7月8日首映这天，上午十点半的场，不是周末，电影院里面坐得密密麻麻。片尾曲放完了，我回头看了一看，每一个人都是年轻人……
相比国产动漫，《大鱼海棠》进步很大。场景宏大、画面唯美。每一帧都凝聚着主创人员的坚持和心血。在我一个普通观众的眼里，已经达到了好莱坞、梦工厂、日本动漫一般电影的水平。
不论是世界观还是画面场景都美轮美奂、震撼感人、气象阔大。大海里鲸群游动，海天相接、天空和大海融合在一起，人和鱼命运纠缠，有好几次我都“哇偶”惊叹，浑身起鸡皮疙瘩。也被主创人员丰富的想象力和敢于挑战的巨大勇气折服。更对他们坚持十年，克服万难、一心打造的匠心点赞。
中国观众的胃口已经被全球化的电影市场喂得倍加挑剔，我们期待着一部又一部的国产动漫经典作品来符合一个大国的水平。
爱之深，责之切。首映前的宣传上，说“这部国产动画用了12年。想做一部代表中国国产电影最高水平的经典之作。”在我眼里《大鱼海棠》，绝不是国产动画的最高水平。批评容易、创作难。虽然不忍心，还是得批评。
受日本动漫影响太大，中国元素略显拼接。
日本动漫常常会创造一个新的完整的世界，但是日本动漫里用几百几千集，让观众熟悉并一集集建构。他们的动漫里用的是武士道精神、友谊、羁绊。新建立的世界是陌生的，文化却是熟悉的。
《大鱼海棠》两小时的电影里，试图表达一个独特的生死观：大海里每一条鱼都是一个人的灵魂，从海的一头游到另一头，完成一生。想象确实丰富奇特，但是对我们来说太陌生了。轮回、天庭、地狱、女娲，这些在我们的文化记忆里几千年了，突然来一个大海和大鱼，在两个小时的时间里并没有办法接受。
客家土楼明明是熟悉的民间文化符号，在电影里变成了一个掌管人间规律的非人非仙世界的所在。该陌生的地方熟悉、该熟悉的地方陌生，总体让人觉得奇怪和另类。
《大鱼海棠》活泼天真的小女孩，奇异独眼掌管性命的神，划着船的引渡人，宫崎骏的风格痕迹很深。但是没有一定的功底不要轻易挑战高难度的路线啊。宫崎骏的电影思想的深度和隐喻的丰富度也是一部部创作，到最后才在《千与千寻》里达到完美，自成一个独特的世界。想象丰富驾驭不好会变成情节繁杂。
《逍遥游》里电影宣传中津津乐道的引用“上古有大椿”“北冥有鱼，其名为鲲”，只不过是几个主角的名字还有意象使用到了。
主角大红色的上衣和黑色的裙子，一头短发还有翠绿色的耳环，树爷爷长发垂髫、凤凰栖息在桐花树上，中国色彩浓郁。
男孩儿湫白色的头发、众仙人脸上的画符还有飘逸的长发、掌管见不得人的动物的鼠婆子脸上的画谱，掌管所有死去人类灵魂的老太婆，都让人恍惚中觉得是宫崎骏和《犬夜叉》的简单混合。
故事略显俗套，人物性格苍白
《大鱼海棠》和《大圣归来》相比。
大圣归来，故事是耳熟能详的，细节是有血有肉、生动亲切熟悉、新意倍出的。五百年前初生牛犊的孙悟空、无所畏惧，大闹天宫，出身不捷，这像不像刚进入社会，锐气锋芒毕露、不知天高地厚的你？
被压在五指山下五百年，一身的本事能干化为成熟隐忍，孓然一身，不达而苦闷不得志，这是不是经历挫折失败的你？曾经辉煌一时、举世皆知，然后衰落沉默。江流儿对他的崇拜，他的自暴自弃到感激到一点点建立情感。这样的美猴王的故事、英雄起伏的情节你是不是细腻又熟悉？
《大鱼海棠》讲的是一段三角恋，莫名其妙要死要活的故事，为了一个救了自己性命的人，搭上了自己的家园还有族类，这对成年人的世界来说太不现实。三个十五六岁的小孩，为了爱情要死要活，莫名其妙就情深义厚到要毁天灭地。故事情节真的很突兀。
看看《大鱼海棠》，有人物，看完电影，主角鲲、椿的性格是什么？我们不知道。没有生动活泼的小细节只有青春期的矫情和45度角的悲伤和脆弱。
其实真正能打动人的，并不是音乐有多么好听、画面有多么精美，对想要突破自身水准的国产动漫来说，这些是必备的硬件。让一部动画脱颖而出的，其实是文化底蕴、思想深度还有人物性格。
《大鱼海棠》像一个外表华丽却灵魂空洞的美女。作为一个只会站着说话不腰疼，叉腰批评看热闹的观众来说，我们会觉得欣慰。中国动漫在画面、场景和特效上让人惊叹，但它终究还不是经典。
陈奕迅好听的歌声，回响在电影院黑黢黢偌大的空旷里。今天是2016年7月8日，上午十点半，这家电影院的第一场，坐满了人。
片尾曲放完了，我回头看了一看，每一个人都是年轻人，很多人在好几年前就看到了这部电影在制作，很多人期待了几年。没有一个人走，音乐都放完了，片尾密密麻麻开始出现白花花的众筹名单，一屏又一屏，我回头走了，没有看到底：
情怀、梦想和爱国经不起太多的消费，下一步国产动漫需要多一些底蕴少一些噱头。
“爱一个人，攀一座山，追一个梦，都要大胆一些”。还是很值得看，是好是坏，你自己去看看吧。
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